传统名剧的现代试验 芭蕾舞《牡丹亭》挑战传统

　　无论是民族舞剧还是芭蕾舞剧，国内观众都有自己的审美取向，而谁也不会想到中央芭蕾舞团创作演出的芭蕾舞版的《牡丹亭》会是这样，既没有民族舞剧中大红大紫的古典装束，也没有人们常见的西洋芭蕾舞中令人惊叹的双人舞技巧展示和王子公主的童话故事，舞台充满了演员对梦的追寻和求索，满台都充斥着导演对《牡丹亭》这一传统名剧的现代试验。

　　当人们知道这是一出由擅长试验的话剧导演李六乙的创作时，就已经猜到这部《牡丹亭》的演出会是实验性很强的作品，而令现场观众惊讶的是该剧将杜丽娘的梦营造得深远和幽静，甚至有点诡异，而作曲家郭文景的音乐则将中国的昆曲与西方现代音乐相融合，在音乐中有昆曲的念白与唱腔，也有西方现代音乐的影子，甚至你还能听出《牧神午后》的旋律，当然更有几段郭文景自己谱写的优美双人舞的音乐，就是在这些元素的前卫美双人舞的音乐，就是在这些元素的前卫杂交中，中央芭蕾舞团的年轻艺术家们为观众展现了一个不一样的《牡丹亭》，舞台简洁干净，音乐幽静深远，没有过多的粉饰，而是运用现代手法营造着杜丽娘与柳梦梅多彩的梦，独特的梦。

　　看惯了古典芭蕾的观众，对于这部现代芭蕾舞《牡丹亭》却是有些诧异，然而，这却是中国芭蕾在往前发展中需要探索的一种样国芭蕾在往前发展中需要探索的一种样式。一位芭蕾舞专家对记者说：“应该说，这部戏让北京观众看到了一种芭蕾的新样式，对于中国芭蕾舞的发展而言，这种尝试是值得的。”